Body Mind Centering ®

La Méthode

Habiter son mouvement.
Pratique somatique et composition instantanée.
Et si, le mercredi soir, nous quittions le rythme de la journée pour entrer dans un autre paysage : celui du corps en mouvement, terrain de jeu, de perception et de création ?

Un temps pour se déposer, respirer, retrouver ses appuis et ouvrir un espace de perception.
À chaque séance, une thématique corporelle (un os, une articulation, un tissu, un organe, la respiration, les fluides...) devient un point de départ. Par le mouvement, les images, le toucher relationnel et l'anatomie vécue, nous explorons le corps de l'intérieur.

Puis, à partir de ce qui a été senti et perçu, nous laissons le mouvement devenir matière de création. Nous passons progressivement de l'exploration à l'improvisation, puis à la composition instantanée : écouter ce qui émerge, faire des choix, jouer avec le temps, l'espace, les dynamiques et la relation aux autres.

La composition instantanée constitue une véritable pratique de recherche, à travers des consignes, contraintes et partitions de composition, des explorations en solo, duo, trio ou petits groupes. Les rôles de danseur·se, partenaire, témoin et observateur permettent également de développer une écoute sensible de la danse, de soi et des autres.

Une recherche collective sur l'année :
L'inscription à l'année ouvre la possibilité de constituer progressivement un groupe de recherche en composition instantanée. Les séances du mercredi seront ponctuées de deux sorties dans la nature, conçues comme des temps d'exploration et de recherche.

Hors du studio, le paysage devient partenaire de la danse : matières, textures, reliefs, rythmes, forces et espaces naturels viennent soutenir et révéler la matière du corps, déplacer nos perceptions et nourrir la composition.

Ces deux rendez-vous en extérieur viendront ainsi rythmer l'année et prolonger la recherche dans une relation directe au milieu.

Sentir · explorer · imaginer · danser · composer · créer.

Aucune expérience préalable en danse n'est nécessaire. Chacun·e est invité·e à entrer dans cette recherche à partir de ses propres possibilités et à développer progressivement ses outils d'improvisation et de composition.

L'enseignante

Tamara Milla Vigo.
Cette proposition est nourrie par plus de 13 années de formation et de pratique du Body-Mind Centering®, et par le parcours de Tamara Milla Vigo, artiste chorégraphique, pédagogue et formatrice formée à la composition instantanée.
Artiste du mouvement et pédagogue franco-péruvienne, elle déploie un parcours singulier qui nourrit une approche ouverte, sensible et profondément relationnelle du corps en mouvement, ancrée dans la curiosité de l'autre et la quête de soi.
Formée d'une part à la danse contemporaine, à la composition instantanée, à la danse-contact et aux danses traditionnelles du Pérou de 1995 à 2005 puis s'engage dans une formation approfondie de Body-Mind Centering® de 2006 à 2019 où elle devient éducatrice somatique, praticienne puis formatrice spécialisée au développement sensori-moteur du nourrisson (BMC et RMTi). Elle danse pour diverses compagnies de 1998 à 2012 et partage son langage corporel à travers l'éveil corporel, la méditation en mouvement, les laboratoires de danse improvisée et la salsa depuis 2007.
Passionnée par la richesse de l'intelligence du corps, elle intervient dans la formation professionnelle de Body-Mind Centering en Europe et sur un programme de danse thérapie à Paris (Free Dance Song) depuis 2019. De plus, elle intervient régulièrement auprès de professionnels de la petite enfance formant à un autre regard du développement de l'enfant depuis une perspective somatique du corps.
Danse-Mouvement Thérapeute, elle accompagne enfants, adultes et publics aux besoins spécifiques dans le médico-social.
Ainsi elle nourrit une approche artistique se situant à la croisée des chemins entre pédagogie, performance et thérapie pour mieux accompagner le vivant et la différence.

En savoir plus
www.etrebiendansmoncorps.com

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contact@theatre-golovine.com

04 90 86 01 27

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